Produktioner / Aktuella monologer / Delete

 

"Dom sa jag kunde välja själv,
men dom sa inte hela sanningen"

En ung människa utan ekonomisk stabilitet.
Vilka valmöjligheter har han?
På vems villkor får han leva?

Delete är skriven som ett diskussionsunderlag för att lyfta fram frågor kring arbetslöshet och alienation, trygghet och våld i dagens Sverige. Efter föreställningen ska det finnas tid för publiken att uttrycka de tankar och känslor som väckts.

”Tanken är att Delete ska fungera som diskussionsunderlag och när jag hör politikernas kommentarer i den debatt som följer efter föreställningen blir jag ännu mer övertygad om att den lyckats med något viktigt. […] Delete sätter fingret på klyftorna mellan makthavare och unga arbetslösa. Delete visar hur långt avståndet kan vara mellan de tryggt anställda och de otrygga som än så länge står utanför.”

- Fredrika Hillervik, Dalarnas Tidningar

  Produktionsgrupp

Manus: Johan Jönson
Regi: Jonas Engman
Skådespelare: Hannes Olsson
Producent: Hannes Olsson

 

 

 

Video & klippning: Mirjam Hector /Teatermaskinen

 

 

Hannes Olsson framförde monologen med en sådan hetta och intensitet att många höll på att ramla av stolarna.

Delete både roar och oroar genom sina klockrena satiriska beskrivningar av mötet mellan den unge medborgaren och makten, mellan den arbetslöse och den tryggt anställde, mellan det önskade och den goda viljans frustration över
att inte kunna eller få göra mer, mer. Hur drivet att göra något positivt snabbt förvandlas till destruktivitet …

Monologen är värd att uppleva och samtala kring.

Den rör en central frågeställning inför sekelskiftet: Kommer jag att behövas eller?”

- Leif Linde, generaldirektör, Ungdomsstyrelsen

”Samhället ställer allt hårdare krav på de arbetslösa.

Monologen handlar om en ungdom som varit arbetslös alltför länge och som är desperat och arg över sin livssituation och på det sätt han blivit behandlad av myndighetssverige. Skådespelaren visar den förtvivlan och desperation som finns hos många arbetslösa. Pjäsen utspelar sig under ett sista besök på Arbetsförmedlingen där skådespelaren släpper ut många års frustration och aggression. Monologen är provocerande och tankeväckande.

Monologen väcker många tankar hos åhörarna och den följande diskussionen med skådespelaren blir mångfacetterad, givande och intressant.”

Lars Forsmark, rektor, Västerås folkhögskola

 

Diskussionsupplägg

Våra monologer är i sig ca 30 - 45 minuter långa och den efterföljande diskussionen kan utformas på många olika sätt:

En enkel diskussion med deltagare.
Bikupesamtal och sedan gemensam storgruppsdiskussion.
Med inbjudna representanter från intresseorganisationer, föreningar, myndigheter, tjänstemän m. fl. Och då finns naturligtvis möjlighet till paneldebatt om ni så önskar.
Vi har också i flera fall samverkat med olika föreläsare som gett sin syn på föreställningstemat, antingen i ett mer direkt perspektiv eller kopplat också till större strukturella sammanhang.

Allt detta är möjligt och hur diskussionen utformas beror på era önskemål. Det är arrangören som ansvarar för debattledning och samtal. Vi ställer naturligtvis upp som bollplank, men sakkunskapen om hur debatten ska utformas är utifrån era behov. Skådespelaren är för det mesta med i samtalet, dock inte som sakkunnig utan utifrån sina erfarenheter av möten med publik och som skådespelare i föreställningen.

Det vi har upplevt som en fördel med teater som utgångspunkt för debatt är att alla deltagare får en gemensam referensram och en känslomässig förståelse för problematiken. Debatten och en eventuell föreläsare bidrar till att medvetandegöra och synliggöra, samt att ge ord för den egna erfarenheten. Dessutom finns ytterligare en fördel och det är att deltagarna i arrangemanget inte behöver prata privat utan kan använda monologen och skådespelaren som referenspunkt i samtalet.

Det ovan presenterade är en sorts grund för arrangemanget som kan utvecklas på många sätt och i olika riktningar. Vi hjälper naturligtvis till med det och svarar på fler frågor och kan bidra med referenser och förslag på föreläsare.

Teknisk specifikation
Vi behöver en golvyta på 4x4 meter.
Om lokalen är mörklagd är det en fördel. Vi kan spela i befintligt ljus. Finns det möjlighet till ljussättning förbättrar det förutsättningarna för upplevelsen.
Arrangören ansvarar för samtalsledning efter föreställning om inget annat överenskommits.
Skådespelaren behöver tillgång till ett avskilt rum från och med cirka två timmar före föreställningen.


Pris

15000kr per föreställning exkl moms, resa, traktamente och ev logi.

Vill du boka flera föreställningar? Hör av dig för offert.

Övrigt

Vi hjälper gärna till med tips och förslag vad gäller publikarbete, marknadsföring och arrangemanget i sin helhet. Vi kan också publicera utförlig information om arrangemanget på vår hemsida om det passar er.

Om ni har frågor och funderingar kring dessa villkor, hör gärna av er, så kan vi säkert lösa det.

Kontaktperson

Berit Engman
berit@teatermaskinen.com
072 2484342